Os Ajustes Básicos da Guitarra no Amplificador

 

  Dominar o ajuste do seu amplificador é essencial para extrair o melhor som da sua guitarra, seja para rock, blues, jazz ou outros estilos. Neste guia, você aprenderá configurações básicas, equalização ideal e dicas profissionais para começar com o pé direito.

Parte 1: Conhecendo Seu Equipamento

1. Tipos de Amplificadores

Combo Amplificador (tudo em um): Prático para iniciantes (ex.: Fender Mustang LT25).

Head + Cabinet: Mais potente, ideal para palcos (ex.: Marshall DSL).

Modeladores Digitais: Simulam vários amplificadoress (ex.: Boss Katana).

2. Controles Básicos do Amplificador

Todo amplificador tem:

Gain/Drive: Distorção do som (ajuste conforme o estilo).

Volume: Intensidade geral (não confundir com gain).

EQ (Bass, Middle, Treble): Molde seus graves, médios e agudos.

Reverb/Delay: Efeitos de ambiente (use com moderação).

Parte 2: Configurações Iniciais

1. Som Limpo (Clean Tone)

Ideal para jazz, pop e blues suave:

Gain: 2-4 (evite distorção).

Bass: 5-6 (corpo sem exagero).

Middle: 6-7 (destaque médios para clareza).

Treble: 5-7 (brilho sem aspereza).

Exemplo prático:

"Sweet Child O’ Mine" (intro) / John Mayer (Clean Tone)

2. Som com Distorção (Crunch/Overdrive)

Perfeito para rock clássico e blues:

Gain: 5-7 (saturação moderada).

Bass: 6 (evite "mudança").

Middle: 7 (para cortar na mixagem).

Treble: 6-8 (articulação das notas).

Exemplo prático:

"Smoke on the Water" (Deep Purple) / AC/DC riffs

3. Distorção Pesada (High Gain)

Para metal e hard rock:

Gain: 8-10 (saturação intensa).

Bass: 5-6 (equilíbrio com o baixo).

Middle: 4-5 (evite som "abafado").

Treble: 7-8 (ataque dos palm mutes).

Exemplo prático:

"Enter Sandman" (Metallica) / Riffs de Metalcore

Parte 3: Ajustando a Guitarra

Captadores (Pickups):

Braço (Neck): Som mais "gordo" (solos/blues).

Ponte (Bridge): Som mais "cortante" (riffs/metal).

Controles de Tom e Volume:

Diminua o tone para solos mais suaves.

Ajuste o volume para controlar a saturação.

Dicas Profissionais

Evite microfonia: Afaste-se do amplificador ou use noise gate.

Teste cabos de qualidade: Evite chiados e interferências.

Grave e ouça: Identifique ajustes necessários.

Use pedais: Overdrive, delay e chorus agregam profundidade.

     Não existe regra absoluta! Experimente e adapte às suas preferências. Comece com essas configurações e ajuste conforme seu ouvido e estilo musical.

A guitarra na história do rock

 

 A guitarra elétrica desempenhou um papel fundamental na criação do som do rock 'n' roll. Antes de sua invenção, as guitarras acústicas eram as predominantes, limitando a capacidade dos músicos de criar sons altos e distorcidos. No entanto, com o desenvolvimento da guitarra elétrica, os músicos começaram a experimentar com novos sons e timbres. O inventor Les Paul desempenhou um papel crucial nesse desenvolvimento, criando a primeira guitarra elétrica de corpo sólido em 1941, conhecida como a "Gibson Les Paul." Esta inovação permitiu que os músicos aumentassem o volume e a distorção de suas guitarras, criando um som mais agressivo e poderoso.

 O ápice da guitarra elétrica no rock 'n' roll veio nos anos 1960, com o surgimento de bandas como The Beatles, The Rolling Stones, The Who, e Jimi Hendrix Experience. Os solos de guitarra de músicos como Jimi Hendrix e Eric Clapton definiram o padrão para virtuosismo na guitarra elétrica e levaram o instrumento a novos patamares de expressão artística.

 Desde então, a guitarra elétrica tem sido uma parte integral do cenário musical, continuando a evoluir com novos estilos e artistas. Ela se tornou um símbolo do poder e da energia do rock 'n' roll e continua a ser uma parte vital da música contemporânea, influenciando gerações de músicos e proporcionando aos ouvintes uma experiência musical inigualável.

Segredos dos grandes guitarristas!

 

 Os guitarristas são conhecidos por seu talento musical e habilidade técnica, mas há muito mais do que isso por trás de suas performances incríveis. Aqui estão 10 segredos que muitos guitarristas compartilham:

1 - Dedicação e prática: Os guitarristas mais bem-sucedidos dedicam muito tempo e esforço para aprimorar suas habilidades. A prática constante é fundamental para o desenvolvimento da técnica e da musicalidade.

 2 -Ouvir música constantemente: Os guitarristas estão sempre em busca de novas inspirações e referências musicais. Ouvir música constantemente ajuda a expandir seu vocabulário musical e aprimorar seu senso de melodia, harmonia e ritmo.

3 - Escolher a guitarra certa: Cada guitarrista tem um estilo e preferência diferente em relação ao tipo de guitarra e ao som que ela produz. É importante escolher uma guitarra que se adapte ao seu estilo musical e que permita expressar sua musicalidade da melhor forma possível.

4 - Ajustar o timbre: O timbre é o som que a guitarra produz, e pode ser ajustado de várias maneiras, seja pela escolha dos captadores, do amplificador ou dos pedais de efeito. Dominar essas configurações ajuda a criar um som único e diferenciado.

5 -Ter uma boa postura: Uma boa postura é importante para evitar lesões e para tocar com mais facilidade. Os guitarristas devem se certificar de que a guitarra está posicionada corretamente e que a postura é adequada para o estilo que estão tocando.

6 -Ter técnica: A técnica é importante para tocar com precisão e facilidade. Os guitarristas devem praticar escalas, arpejos e exercícios de digitação para melhorar sua técnica e fluidez.

7 - Conhecer os efeitos: Os efeitos são uma parte importante do som da guitarra, e podem ser usados para criar texturas e ambientes sonoros diferentes. Os guitarristas devem conhecer os diferentes tipos de pedais de efeito e como usá-los de forma criativa.

8 - Ser criativo: A criatividade é fundamental para se destacar como guitarrista. Os melhores guitarristas são aqueles que conseguem criar solos e melodias que são únicas e inovadoras.

9 - Aprender com outros músicos: Aprender com outros músicos é uma das melhores maneiras de aprimorar sua técnica e expandir sua musicalidade. Os guitarristas devem estar abertos a colaborar com outros músicos e a aprender com suas experiências.

10 - Ter paixão pela música: Finalmente, os guitarristas mais bem-sucedidos são aqueles que têm paixão pela música. A música é uma arte que exige dedicação, mas também é uma fonte de grande prazer e realização.

Guitarristas que você precisa conhecer!

 

 Independente do seu estilo, certos guitarristas fizeram sua marca no mundo da guitarra! Veja no vídeo e se inscreva em nosso canal de aulas, cursos, dicas, curiosidades e muito mais no youtube!

Guitarra - Dicas para comprar

 

  Se você pretende comprar uma guitarra,  aqui estão algumas dicas que podem ajudá-lo a escolher:

01 - Considere o seu nível de habilidade: Se você é um iniciante, pode ser melhor escolher uma guitarra mais simples, que seja fácil de tocar e manter. Se você já tem mais experiência, pode procurar por uma guitarra com recursos mais avançados.

02 - Se possível, experimente a guitarra antes de comprá-la. Verifique se é confortável e fácil de tocar.

03 -  Cada guitarra tem um som único, por isso é importante considerar o estilo de música que você deseja tocar. Por exemplo, se você gosta de rock pesado, uma guitarra com captadores de alta saída pode ser a melhor escolha.

04 -  A guitarra é uma extensão da personalidade do guitarrista, portanto, escolha um modelo que reflita seu estilo e personalidade. Há uma grande variedade de modelos e cores disponíveis, então escolha aquele que mais lhe agrada.

05 - Alguns acessórios podem ser úteis para guitarristas, como um amplificador, cabos e pedais de efeito. Verifique se esses itens estão incluídos na compra ou se precisam ser comprados separadamente.

06 - Compre sua guitarra de uma loja confiável, que tenha uma boa reputação e ofereça uma garantia adequada. Isso garantirá que você esteja comprando um Instrumento de qualidade que durará por muitos anos.